【摘　要】隨著時代的發(fā)展，學前教育發(fā)展迅速，提高學前教育質(zhì)量、培養(yǎng)優(yōu)秀人才愈發(fā)重要‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。 學前民族舞蹈教學作為學前舞蹈教學的重要內(nèi)容，對于民族文化的傳承、學生藝術素養(yǎng)及學前教育教學水平的提升意義重大‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。 文章通過對民族舞蹈在學前舞蹈教學中的意義和存在的問題進行分析，提出強化民族舞蹈在學前舞蹈教學中應用的建議，以供參考。

　　【關鍵詞】民族舞蹈; 學前舞蹈教學; 應用

　　學前教育隨著時代的進步而興起、發(fā)展，是素質(zhì)教育發(fā)展必然趨勢，學前教育舞蹈教學是學前教育的重要環(huán)節(jié)，與其他形式舞蹈教學不同，學前教育舞蹈教學不僅要提升學生的舞蹈技能、鑒賞意識、審美能力和創(chuàng)編水平，更重要的是要培養(yǎng)學生的學前舞蹈教學能力，通過以舞蹈的形式對學生產(chǎn)生意識、認知、形體和審美等層面的積極影響，是“育才”和“育人”的要求與體現(xiàn)。

　　學前民族舞蹈教學是學前教育的重要組成部分，民族舞蹈因其民族性、特色性、文化性等特點，在學前教育舞蹈體系中較為重要，對民族文化的傳播和學生民族藝術素養(yǎng)的提升均具有重要意義。 強化學前民族舞蹈在學前舞蹈教學中的應用，要因材施教、循序漸進、層層遞進、全面發(fā)展，要正視和解決學前民族舞蹈教學在發(fā)展中存在的問題。 因此，研究和強化民族舞蹈在學前舞蹈教學中的應用，能有效提高學前教育質(zhì)量，提升學生學前舞蹈教學水平，是十分必要和迫切的。

　　舞蹈教學論文： 如何實現(xiàn)流行舞蹈與藝術舞蹈的結(jié)合發(fā)展

　　一、民族舞蹈在學前舞蹈教學中的意義

　　(一)有利于傳播和弘揚民族文化

　　我國少數(shù)民族眾多，每個民族均有自己特有的民族文化。 民族文化是我國文化藝術組成部分，是我國的文化瑰寶。 民族舞蹈是民族文化的載體，體現(xiàn)著獨具特色的民族文化背景和深厚的文化內(nèi)涵。 學前民族舞蹈教學，增強了學生對我國民族文化的了解，提高了學生對民族文化的興趣和傳承意識，有利于發(fā)揮高校文化傳播的橋梁作用，促進民族文化的傳承與發(fā)展[1]。

　　(二)有利于提升藝術素養(yǎng)

　　民族舞蹈因其鮮明的民族特色，在動作、服飾、音樂方面均別具一格，學生在具有特色的音樂的熏陶下，有利于提高音樂鑒賞能力。 在學前民族舞蹈的教學過程中，通過舞蹈基本功、形體及技巧的訓練，有利于學生身體素質(zhì)的提升、協(xié)調(diào)性的加強和優(yōu)美形體的塑造。 通過對風格獨特、色彩豐富的民族服飾的認知和了解，大大提升學生的審美能力，從而全面提升學生的藝術素養(yǎng)。

　　(三)有利于增強自信心和創(chuàng)造力

　　民族舞蹈的動作較為形象，有著很強的識別度。 學生通過民族舞蹈的學習可以充分發(fā)揮想象力，將民族舞蹈動作、民族特色音樂、民族文化背景等民族元素相聯(lián)系，相互融合，進而提升創(chuàng)造能力，促進編排能力的提升。 通過完整且圓滿的民族舞蹈編排及表演，學生的成就感和自信心也會無形之中得到增強。

　　二、學前民族舞蹈教學中存在的問題

　　(一)舞蹈教學任務較重

　　民族舞蹈與古典舞、現(xiàn)代舞、芭蕾舞等舞種共同構成了學前民族舞蹈體系，民族舞蹈只是學前舞蹈教學中的一個分支，常見類型主要有傣族、藏族、朝鮮族、維吾爾族等舞種。 各種民族舞蹈各具特色，文化背景各不相同，在對民族舞蹈進行教學時，學前教育舞蹈教師和學生不僅要傳授和學習各民族的文化背景，還要傳授和學習各民族舞蹈的特點與技巧，而且還要兼顧其他舞種的教與學，因此，無論是對舞蹈教師還是對學生來說，教學和學習任務均比較重。

　　(二)舞蹈訓練時間受限

　　長期的系統(tǒng)性訓練是培養(yǎng)舞蹈技能的前提，是必不可少的環(huán)節(jié)。 但是在學前教育教學中，學生不僅要在有限的時間內(nèi)完成理論課程的學習，還要留有充足的時間進行實踐實習，同時還要進行舞蹈訓練，時間安排十分緊張。 而且，在有限的舞蹈課程時間內(nèi)，還要進行多舞種及民族舞蹈的教學，時間緊和任務重之間的矛盾較為突出，往往會造成教學內(nèi)容的縮減，造成學生基本功訓練和基本舞蹈知識不夠扎實等現(xiàn)象，進而影響教學質(zhì)量和效果[2]。

　　(三)學生的自主性不強

　　由于高職院校招生對象的特殊性，與普通高招院校相比，在自律性和自主性等綜合素質(zhì)方面存在一定的差距。 而且各高職院校普遍存在舞蹈教師不足的問題，有限的舞蹈教師無法對每位學生進行精準指導，更多的還是要靠學生的自覺訓練和鞏固。 但是，由于學生的自覺性和主動性不夠，導致了教學內(nèi)容得不到及時的鞏固，學生舞蹈水平提升有限。

　　(四)學生舞蹈基礎較差

　　學前教育招生仍主要以學習成績?yōu)橹饕獦藴剩�招收學生一般不考察舞蹈基礎，大部分學生甚至沒有接觸過舞蹈訓練，缺乏舞蹈基礎。 在教學中，學生基本功訓練耗費時間較長，擠占了民族舞蹈知識及技巧的訓練時間，而且每個學生的藝術涵養(yǎng)、審美意識、身體條件差異較大，增加了學前教育舞蹈教學尤其是民族舞蹈教學的難度。

　　(五)學前舞蹈教學理念存在一定的偏差

　　部分學校及舞蹈教師對學前舞蹈教學理念認知存在偏差，與藝術類舞蹈專業(yè)教學理念相混淆，過度注重舞蹈技巧的教學和成果評價，忽視了學前教育“育人”的重要作用，對教學能力的培養(yǎng)還需進一步加強。

　　三、民族舞蹈在學前舞蹈教學中的應用

　　(一)增強舞蹈教學的針對性

　　學前教育專業(yè)學生在舞蹈基礎、身體條件等方面存在較大差距，每個學生的學習進度也不一樣，不能一味追求教學任務，而忽視照顧學生差異性，否則會形成較大的舞蹈水平差距，嚴重影響教學質(zhì)量。 因此，學前舞蹈教學要盡量根據(jù)學生體質(zhì)、協(xié)調(diào)性方面的不同，提高教學的針對性，在教學計劃及教學手段方面要因人而異，重視整體性及個體性的同步發(fā)展，從而提高學生學習舞蹈的興趣和積極性，縮小個體之間的差距，提高教學質(zhì)量。

　　(二)提高學前舞蹈教師綜合素質(zhì)和民族文化傳承意識

　　民族舞蹈是民族文化的表現(xiàn)形式，蘊含著深厚的民族文化和情感，民族舞蹈的教學，不僅要重視其“形”的教學，還要重視其“魂”的傳遞。 學前舞蹈教師要擴寬和加深自己的民族文化知識，對民族舞蹈所蘊含的內(nèi)涵、故事、情感進行深刻的了解，在學前民族舞蹈教學的過程中將“形”與“魂”同步傳遞。 根據(jù)民族舞蹈蘊含的文化和背景，在音樂、服裝及動作方面進行更為準確的選取和編排，使民族舞蹈教學應時、應景、應情，賦予極強的感染力，在潛移默化中完成對民族文化的傳承。

　　(三)強化基礎能力的訓練和學習

　　強化學前舞蹈專業(yè)能力的培養(yǎng)和學習，主要指強化對基本功的訓練和兒童舞蹈的學習，為民族舞蹈在學前舞蹈教學的有效推進奠定基礎。 由于學前教育學生大多缺乏舞蹈基礎，因此，加強基本功的訓練十分必要和重要。 基本功的訓練要因人而異、因材施教、由易到難，促進學生的靈活度、柔韌性和平衡力等身體素質(zhì)和訓練熱情的同步提升。 兒童舞蹈是專門針對兒童的特點而創(chuàng)設的舞蹈形式，動作簡單、語言生動、通俗易懂，更貼近兒童的行為和習慣，更易被兒童接受。 加強兒童舞蹈的學習，要全面和詳細地掌握兒童舞蹈所涵蓋的步法、語言、詞匯、隊形等內(nèi)容，提高自身的學前舞蹈教學能力[3]。

　　(四)重視和提高舞蹈創(chuàng)編能力

　　創(chuàng)編能力是對學前舞蹈的創(chuàng)作和編排能力，是學前舞蹈教學的核心技能，是提升舞蹈質(zhì)量和水平的基礎保障。 民族舞蹈的多樣性和特色性，為學前民族舞蹈的編排提供了創(chuàng)新的可能，增強了民族舞蹈的可塑性。 在民族舞蹈創(chuàng)編能力的教學中，要加強學生對各民族特色的神話故事、民俗風情、節(jié)日活動等情景的設定與借鑒，加強對民族特色音樂、服裝、配飾、工具等特色元素的運用與融入，增強舞蹈的故事性與完整性，體現(xiàn)民族舞蹈的帶入感與形象感。

　　同時，要強化舞蹈創(chuàng)編實踐，以實踐促進舞蹈創(chuàng)編能力的不斷提升。 教師在教學過程中要加強與學生互動，突出學生主體地位，加強引導與輔助，通過擬定特定主題或者自由主題等方式，以自主編排和團體編排等形式進行舞蹈創(chuàng)作，通過教師指導、點評、學生互評等方式，提高學生發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力，進而提升學生的創(chuàng)編水平。

　　(五)改進和創(chuàng)新民族舞蹈教學方式方法

　　改進和創(chuàng)新民族舞蹈教學方式方法，是促進學前民族舞蹈教學發(fā)展的重要保障。 一是學前民族舞蹈教學要提高學生對幼兒生理變化的認知能力，也要對各年齡階段及身體狀況下適用怎樣的動作類型及難易程度等進行精準把控，提高民族舞蹈教學的科學性與合理性。 二是利用現(xiàn)代網(wǎng)絡多媒體技術，進行優(yōu)質(zhì)民族舞蹈教學資源整合，通過視頻等方式，加強學生對優(yōu)秀民族舞蹈尤其是學前民族舞蹈的學習和鑒賞，從內(nèi)容、形式、編排等多方面入手，對先進理念、經(jīng)驗、方式進行學習和借鑒。 三是組織學生親身體驗各民族文化，可以通過學校組織、自主組織等方式，增加學生深入體驗各民族文化的機會，對各民族舞蹈及民族特色元素形成最直觀的認識，提升學生對民族舞蹈的感悟及學習興趣。

　　四是將探究式、對比式、遞進式等教學方法和現(xiàn)代學徒制等教學模式引入到教學中，并相互融合，提高學前民族舞蹈教學的實效性。 五是學習和了解國外優(yōu)秀的民族舞蹈，以特色元素及典型動作學習為主，擴寬學生的視野，提高學生的借鑒和創(chuàng)編能力‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。 六是強化實踐效果，加強校內(nèi)實訓課堂和校外實習基地建設，加強協(xié)同管理，構建實踐溝通及反饋平臺，形成學校、實習基地、師生之間有效的溝通交流和問題反饋及解決機制，通過強化實踐、問題反饋、調(diào)整改進，促進學生學前民族舞蹈教學能力的提升。

　　綜上所述，加強民族舞蹈在學前舞蹈教學中的應用，是深化學前教育的要求，對于民族文化發(fā)展及學前教育水平的提升意義深遠。 要在民族舞蹈教學針對性、民族文化傳承意識、教學方法的創(chuàng)新性等方面進行提高和加強，從而提升學前民族舞蹈教學質(zhì)量。

　　參考文獻：

　　[1]李梅.論學前教育中民族民間舞蹈教學的必要性[J].北方音樂,2019,(04):238-239.

　　[2]朱麗娜.淺析學前教育舞蹈課教學存在的問題與對策[J].青春歲月,2012,(24):356.

　　[3]于欣令.關于學前教育專業(yè)舞蹈教學能力的培養(yǎng)探究[J].基礎教育,2014,(06):153.

　　作者：陳亞琴