摘要：“棲息地”原意指的是生物生存和繁衍的地方;動物們休息、睡眠、生活的合適場所。我的“棲息地”系列作品以山水題材為主，畫面以平和、清新為基調，表現出大自然的風情與舒適，寧靜與溫馨。此系列山水作品，是我研究生期間的創作，源于對“可居、可行、可游”生活的向往。在長期工作和物質追求的路途中，人們終會感到迷茫和無助。我們需要學會適當地停留，親近自然，感受大自然的溫度，尋找內心純粹的“棲息地”。論文從作品的主題意義、選題緣由、形式語言等進行研究與總結，并為今后的創作提供借鑒。

　　關鍵詞：山水畫;棲息地;形式

　　一、《棲息地》系列作品闡述

　　我的創作以中國山水畫為主，創作觀念基于“外師造化，中得心源”，創作構思更多源于自然寫生完成。在學習中國畫的過程中，山水寫生對我影響很大。物本無心，景本無意，只是我觀物之時，我之情與物之形相契合，將我之情映射于物，物也就有了情語，繪于腕下，也就帶有了生命的情意。每次通過寫生自然都能體會到古人“寄情于山水”的思想，親身體會和感受到不同的地貌文化、不同氣候之下的山川自然之美。“棲息地”系列山水作品中，更多把寫生的感受融入創作之中，形式構圖方面重新組合布局。作品不同于傳統意義上的對景寫生，筆者通過想象與意象的繪畫語言形式去詮釋心中之山水。

　　文學創作論文范例：《論文學藝術作品》中再現客體層次論述

　　創作作品之前，一直在思考自己創作出來的作品能帶給觀賞者什么樣的情緒和感受。當下社會發展節奏快，生活壓力導致人們心浮氣躁，面對每天的迷茫與壓力，更多的人向往親近自然，放下包袱，心之于山之于水，融于天地間去感受生活的溫度。基于這一點，自己選擇了“棲息地”作為此系列的代表，作品中虛幻的意境、實而若虛的山水、緩而松的節奏，希望可以帶領欣賞者游玩自己心中的棲息地，創造“可游可居之境”。作品中基本元素以山、水、云、霧為主，用意象的表現形式來表達我心中之山水，色彩更多選擇單色，借助材料色、膠的相互滲化所產生的微妙變化來塑造畫面，采用“中庸之道”的智慧，將古代與現代交叉融合，作品中更多融入現代意味，使得作品更具當代特色。

　　二、《棲息地》系列作品的創作

　　當下我們生活在一個競爭壓力大以及快節奏的社會里，這里充斥著“形式空間”，藝術作品若想奪人眼球，強烈的視覺沖擊是其中的選擇。康定斯基曾說：“形式是內在內容的外在表現。每個藝術家的精神反應在形式之中。”在“棲息地”系列作品中，我對作品形式表現語言的探索也傾注了很多心血。具體說來，在題材選擇方面，我更側重于用構圖與形式去表達思想和情感，去營造畫面的意境與氛圍。

　　作品中大量運用虛實相互結合的方式布局畫面，疏密相互襯托，格外注重畫面的節奏感。節奏是畫面形式的主要特征，在人類的生活中，節奏也是始終存在的。如心跳、運動和語言的節奏，而在山水畫中，節奏是通過色彩、筆墨、布局、疏密的變化得以體現的，節奏感是畫面的精神。在作品創作中，格外注意布局中的“開合”。“開”是畫面元素的布局，整體的畫面氛圍與意境;“合”是一種畫面精神的集中，深層次的內涵。繪畫本身就有很大的主觀性，畫面中元素的分配，形式的存在很大程度上取決于自己的主觀性。以自然景物為依托，更多的是充分展示個人的創造力和思想感情。

　　中國山水畫中提出著“色即是墨”的觀念，色彩是山水畫中非常重要的要素，同樣也是獨特的繪畫語言。畫面中色彩的使用格外重視主次搭配。色彩運用得當，不僅可以提高畫面的視覺效果，還可以很好的表達作者的心境與情感。以色貌色，富有很強的主觀性，觀以自然，以情賦色，隨類賦彩。棲息地系列作品中，采用寫意兼工筆的方式，大量用色選擇藍色，背景選擇赭黃，以色代替墨，畫面色彩清新、鮮活、和諧，淡雅的藍色表達出自然的寧靜與溫馨。

　　設色方面學習的是中國傳統畫中的青綠山水畫，青綠山水畫中的青赭色彩是代表性的冷暖色系，我的棲息地系列作品選用的是花青色和赭黃，加強色彩的對比度，拉大畫面的層次感和距離感。赭黃作為背景襯托花青色，使得花青色色彩透亮，使得畫面生機盎然。花青色和赭黃作為對比色，赭黃作為暖色，純度低;花青色作為冷色，純度比赭黃純度高點，顏色也顯著。色彩的變化，線條的穿插、重疊、快慢，布局的分布，使得畫面一片和諧。和諧即自然，畫面用色簡潔、構圖清晰、元素簡略，整體畫面給人以放松、舒適的感覺，畫面直觀的表現出人與自然、天地和諧統一的存在著。

　　結語

　　棲息地系列作品的創作是一個學習探索的開始，形式構圖、用色以及畫面意境的表達是我一直思考的問題。對于色彩的研究頗感興趣，構圖和意境表達方面追求“可居可行可游”的意境。回顧整個棲息地系列作品，每一張作品都是創作道路上的堅實腳印，他們錄了學習階段的想法和嘗試。從開始對山水自然的向往，再到大量的寫生和收集資料，最后到起稿構圖，不斷調整畫面局部與整體，畫面虛實、疏密的關系，一張張作品的完成，過程中有過太多的困難和阻礙，但是帶給我更多的是成長與進步。創作的樂趣以及意外的收獲，不斷的激勵著我繼續探索下去。學習中國畫從傳統開始，但是通過這次創作，逐步地打開了思路并突破自己。在這個多元化的社會中，需要將傳統融入到藝術創作中，與時俱進，打開思路積極探索。

　　作者：郭柳青