時間:2021年09月22日 分類:教育論文 次數:
【摘 要】聲樂作品的情感表達在演唱過程中具有升華作品內涵、增強作品感染力等作用,在聲樂作品的演繹過程中處理好激情與理智的關系十分重要,本文以聲樂作品《生死相依,我苦戀著你》為例,論述了協調激情與理智之間關系的重要性,另外從整體把握歌曲、結合實際生活、運用聲樂技巧三個方面闡述了如何將情感更好地融入聲樂演唱中,以期演唱者能夠更好地在舞臺上呈現聲樂作品。
【關鍵詞】聲樂; 情感表達; 激情; 理智; 演唱技巧
聲樂作品的完整詮釋不僅需要演唱者熟悉歌曲的歌詞、曲式等,還需要演唱者把握歌曲的情感表達[1][2]。 我國最早的音樂美學著作《禮記·樂記》中記載:“凡音之起,由人心生也。 人心之動,物使之然也。 ”這一他律論觀點說明了音樂與人的情感有著密不可分的聯系,良好的情感表達能夠使聲樂作品的內涵得以升華。 在聲樂作品的演繹過程中,飽含激情的演唱能夠增強作品感染力,使其充滿生命力與活力; 同時,把握適度的理智能夠深刻展現音樂主題,與激情形成強烈反差,更加有助于情感的表達。
因此,把握好激情與理智的關系能夠更加生動地表達聲樂作品的感情,協調好這兩者之間的關系對于演唱者處理聲樂作品的情感表達具有重要意義。 本文探討了在聲樂作品情感表達中處理好激情與理智的關系的重要性,以歌曲《生死相依,我苦戀著你》為例,提出了從整體把握歌曲、結合實際生活和運用聲樂技巧三個方面來提升表演者在聲樂演唱中的情感表達,更好協調激情與理智之間的關系。
一、激情與理智在聲樂演唱中的重要性
(一)激情在聲樂演唱中的重要性
聲樂演唱需要一定的激情來更好地呈現音樂作品[3]。 首先,演唱者飽含激情地表現作品有利于帶動觀眾情緒,很多演唱者會通過一些肢體語言來增強情感表達,演唱過程中加入肢體語言可以更直觀地表現歌曲主題、展現故事情節,從而使觀眾產生情感共鳴。
其次,演唱者飽含激情地表現作品有利于更好地傳遞歌曲所包含的情感,例如在《生死相依,我苦戀著你》一曲中,歌詞“當世界向你微笑,我就在你的淚光里”描寫的是鄧稼先先生回國后獻身國防,其妻子流淚期盼的情景; 再例如歌詞“縱然是撲倒在地,一顆心依然舉著你”描寫的是張廣厚無私奉獻、積勞成疾導致英年早逝的情景。 這些歌詞雖未提及“愛國”等字眼,卻飽含科學家對祖國的熱愛與無私奉獻。 演唱者只有結合面部表情、氣息控制等多個方面,進行飽含激情的表達,才能讓聽賞者增強對于這一感情的理解與感悟,否則整個聲樂演唱就會過于平淡和無味。
(二)理智在聲樂演唱中的重要性
在聲樂演唱中把握好理智對于更好地詮釋音樂作品至關重要[4]。 首先,演唱者在表現作品過程中把握一定的理智是全面詮釋音樂作品的重要保障,演唱者理智地把握聲樂作品的創作背景、曲式結構、歌詞表達有利于其在舞臺上詮釋作品的主題與內涵。 其次,演唱者在表演過程中理智地把握聲樂技巧有利于增強聲樂作品的審美效果,例如演唱者在演唱《生死相依,我苦戀著你》曲目時需要注重美聲唱法的氣息控制與發音狀態,即腔體狀態打開、氣息運用自如,努力將自己的思維集中在歌詞的深情表達上,從而慢慢地將情感引申出來,更好地進行歌曲演繹。
此外,在聲樂演唱的過程中遇到突發情況時保持理智也是基本的舞臺素養,演唱者在作品演繹的過程中都會有不同程度的緊張感,甚至會有特殊情況出現。 面對自己的緊張感,演唱者應該快速將注意力轉移。 例如,在演唱《生死相依,我苦戀著你》曲目時,演唱者需要努力將自己的思維集中在歌詞的深情表達上,更好地進行歌曲表現,在面臨演唱過程中的突發狀況時應該保持沉著冷靜,不能一味回想出現過的失誤或者舞臺上的小狀況,而應該盡力詮釋作品的內涵,保持作品的完整性,這樣才是對舞臺、對觀眾、對聲樂作品最大的尊重。
(三)協調好激情與理智的關系在聲樂演唱中的重要性
在聲樂演唱中,激情與理智是協調統一、互相服務的,把握理智是表達激情的關鍵與重要方法,而表達激情則是把握理智的藝術追求,兩者是相輔相成、辯證統一的。 因此協調好兩者之間的關系至關重要。 在演唱的過程中,首先應將激情立足于理智。 在對歌曲進行表現時,演唱者需要用理智來控制自己的發聲狀態,將最好的聲音狀態呈現給聽賞者,從而促使聲樂作品的情感淋漓盡致地表現出來。 其次,應通過激情表達來實現理智的藝術審美追求。 在詮釋音樂作品時,僅僅通過理智來控制演唱技巧、表達音樂歌曲是無法真正感染觀眾的,只有加入激情表達,才能產生理想的視聽效果,從而升華作品內涵。 總而言之,只有將二者完美結合,聲樂作品才能夠給聽眾留下良好印象。
二、如何更好協調激情與理智的關系促進聲樂演唱中的情感表達
(一)整體把握歌曲,理解聲樂作品主題
演唱者只有從整體上把握歌曲,對歌曲進行透徹的分析,才能夠將一部作品更好地呈現在觀眾面前[5]。 增進對一部聲樂作品的了解需要從各個方面入手,例如歌曲的創作背景、詞曲表達、作品結構、旋律進行、歌曲情緒、歌唱速度等。 首先,從創作背景來看,《生死相依,我苦戀著你》是由劉毅然作詞,劉為光作曲,劉暢演唱的歌曲。 該曲創作于1988年,電視系列專題片《共和國之戀》的策劃方向劉毅然發出了作品邀約,為該片創作主題曲。 創作開始的時候,劉毅然試寫了一段歌詞,由劉為光負責譜曲,并使用美聲唱法進行演唱,很快錄制成了小樣。
雖然小樣聽起來還不錯,但劉毅然和劉為光都對作品不滿意,認為它與普通電視觀眾之間存在隔閡,兩人打算重來。 隨后,劉毅然在觀看電視系列專題片《共和國之戀》時,被科學家鞠躬盡瘁的精神所感動,迅速產生了靈感,重新完成了歌詞創作。 歌詞創作結束后,劉為光決定用西方藝術歌曲與中國民間曲調構建這首歌曲,順利完成了作曲工作。
其次,在曲式結構方面,《生死相依,我苦戀著你》是帶再現的二段式結構,從歌曲旋律方面分析,歌曲開始的四個樂句旋律優雅從容,第二樂段旋律在一個八度大跳之后開始轉向內斂的情感表達,而后旋律越來越平穩,飽含深情。 歌曲的曲調既有中國民族音樂的骨干音序列和旋律線條,也有西方音樂的和聲進行,中西方音樂完美融合。 因此,歌唱者需要先把握作品的背景、詞曲、結構、旋律等,在此基礎上更好地去理解聲樂曲目的主題,從而在歌唱過程中更好地抒發歌曲情感,增強聲樂作品的感染力。
(二)聯系生活實際,把握聲樂作品的內涵
藝術來源于生活并高于生活,因此對聲樂作品內涵的正確詮釋需要密切聯系生活實際[6]。 藝術美和現實美是不可分割的。 首先,從量上看,現實美高于藝術美,因為現實美有著多樣性; 其次,從質上看,藝術美高于現實美,因為現實中的美往往不能夠使人們滿意,而藝術所呈現的美是令人滿意的。 總體來說,藝術美來源于現實美,并且是現實美的升華,因此,演唱者需要結合實際生活來把握作品。
《生死相依,我苦戀著你》這首聲樂曲目本是作曲者為了歌頌科學家的精神而創作,但是不同的演唱者會在演繹過程中加入自身情感,例如抒發對祖國的愛戀、對愛人的思戀、對家人或是故鄉的想念等。 雖然對作品的理解不同,但是觀眾所感受到的情感是真實的。 觀眾自身產生對聲樂作品的不同理解,就可以說演唱者成功演繹了作品內涵。
(三)運用演唱技巧,完整詮釋作品主題
對一首聲樂作品內涵與情感的正確傳遞,需要借助一定的聲樂演唱技巧[7][8]。 聲樂演唱技巧在曲目表達上的作用很大。
首先,聲樂演唱的多種表達形式能夠深化聲樂作品的主題與內涵。 如《黃河大合唱》中演唱形式多樣,有配樂詩朗誦、對唱加輪唱、齊唱加輪唱等多種形式,不同的歌唱形式能夠展現出不同的情感內涵。 再如《河邊對口詞》曲目開始部分描繪的是日本人侵入,中國人民生活疾苦、國破家亡的情境,曲目以對唱、輪唱的形式來描繪逃亡的一對農民飽受疾苦的場景,讓聽賞者深切體會到了戰爭時期底層人民的艱辛與無奈。
其次,聲樂演唱技巧能夠加強作品的情感表達,例如很多作品中裝飾音的運用能夠呈現良好的歌唱效果,再如采用輕柔舒緩、鏗鏘有力等不同聲調演唱同一曲目時能夠演繹出不同的音樂效果。 在《生死相依,我苦戀著你》這首曲目的演唱過程中,演唱者主要應當突出“情”字,聲音要松弛自然,氣息要保持流動,大跳時保持喉嚨松開,聲音進入頭腔,氣息抵住,把高潮推上去,接下來情緒逐漸平穩,感情要更加含蓄,從而完整地詮釋音樂主題。
演唱論文范例:淺談聲樂教學中歌曲演唱情感的表達
三、結語
在聲樂演唱中處理好情感問題是詮釋好一部作品的重要因素之一,良好的情感表達能夠使聲樂作品的主題得到升華。 在提升演唱者情感表達的過程中,把握理智是表現聲樂作品的基礎,飽含激情歌唱則是催化劑,注重協調激情與理智的關系至關重要。 協調好激情與理智的關系有利于詮釋音樂主題、展現藝術效果以及感染現場觀眾,這二者是相輔相成、和諧統一的。 因此,演唱者應該從整體把握歌曲、聯系生活實際以及正確運用演唱技巧三個方面處理好聲樂作品演繹過程中激情與理智的關系,將二者有機結合起來,這樣才能夠完美地演繹聲樂作品。
參考文獻:
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[5]聲樂演唱藝術中的情感把握與表達[J].四川戲劇,2014,(05):138-140.
[6]杜宇.論歌唱藝術中的情感表達[D].東北大學,2015.
[7]黎強.聲樂演唱技巧與情感表達關系研究[D].青島科技大學,2018.
[8]李雨.論聲樂演唱中的情感表達與演唱技巧[J].大舞臺,2014,(08):139-140.
作者:劉文靜