下面是兩篇音樂藝術類核心期刊論文范文，第一篇論文介紹了多元音樂教育與民族音樂文化傳承研究，音樂教育是傳承民族音樂的必經之路，論文介紹了多元化民族音樂教育。第二篇論文介紹了民族音樂現狀及發展研究，通過分析我國民族音樂當前發展現狀，給出了我國音樂教育的發展建議。

　　《多元音樂教育與民族音樂文化傳承研究》

　　【摘要】本文闡述了多元化音樂教育的內涵意義，說明了為什么要將多元化音樂教育與民族音樂文化相融合，最后列舉了需要教育工作者擺明的態度與實施多元音樂教育的措施。希望能對音樂教育的工作者和愛好者帶來一絲啟迪。

　　【關鍵詞】多元教育;音樂;民族文化

　　音樂教育是音樂發展中必不可少的一環，是傳承民族音樂的必經之路。音樂是一種最原始的表達方式，一個民族的特性，歷史，文化，經濟都可以在民族音樂中體現，民族音樂也是多方面文化所共同造就的。然而在高校進行音樂教育的時候，如果僅僅只傳授本民族的音樂文化是不夠的，為了更好地發揚傳承民族音樂文化還是需要倡導開展多元化的音樂教育方式，這樣才能博采眾長能學習到最精華的部分促進本民族的文化音樂發展。

　　一、多元音樂教育的含義

　　多元音樂教育來自于多元文化觀，多元文化觀是指在世界上各國各民族的文化都應當得到尊重和理解，需要平等對待和發展，將這個觀念融入到音樂的教學中就是因為世界各地區都有不同的文化，文化的多樣性造就了音樂的多樣性，音樂領域的不斷發展得益于不同民族不同音樂的融合與碰撞。音樂的發展很大部分得益于音樂教育，像莫扎特那樣的天才神童固然存在，但更多的音樂家還是離不開音樂文化的引領和指導，音樂趨勢的發展，音樂形式的造就都是在音樂文化的基礎上變化的，而音樂文化又和音樂教育聯系十分緊密，是一種因果關系，埋下什么樣的種子就會收獲什么樣的花朵，所以多元化的音樂教育是為了更好的延續音樂文化，也是音樂文化發展的必要條件。

　　二、多元音樂教育對民族音樂文化傳承的意義

　　因為音樂文化滋生于民族文化中，在民族文化變化發展的同時，音樂文化也在不斷地變化，它不斷地吸取，積累孕育出新的形態，導致音樂文化變遷的最大因素就是音樂的傳播過程，之所以說多元音樂可以推動本民族的音樂文化發展就是因為在傳播音樂的過程中，可以借鑒外來音樂文化，將多種音樂文化技術、風格在本民族的音樂基礎上加以延續、改進，就可以極大提高本民族的音樂文化，另外能夠得以廣泛傳播的音樂必然是受到人民認可的，是可以引發情感共鳴的，在這樣的音樂精品中可以得到豐富的給養。

　　不管處在什么時代，文化、經濟、政治、藝術都是緊密相關相互協調的，不會有部分脫離其他聯系獨立出來，音樂也是這樣，音樂文化既適應社會的發展變化，又保留民族原有的內涵，也是一個民族的根，是民族鮮明特點的體現，在音樂中，本民族的人會得到強烈的共鳴，音樂是有著民族凝聚力的。在開展音樂的教育中，可以使人們深刻感受到音樂的價值與內涵，在音樂中得到心靈與精神上的雙重滿足，從而對民族文化對自身有了更大的認同與自豪感。現今時代，由于互聯網的發展與全球覆蓋，各國各民族的文化都得到了更多的傳播與融合，文化越來越趨于統一性，這時就需要通過包容多元文化，博采眾長，去其糟粕留其精華才能得到更好的發展，一味地閉塞只會落后，只有保持開放的態度，民族文化才會愈來愈璀璨，民族文化也是一個國家實力的體現，因此不管從宏觀還是微觀來看，多元音樂教育對民族音樂文化傳承都是非常具有時代意義的。

　　三、將多元音樂教育融入到民族音樂文化傳承中的實踐方法

　　首先要擺正教育者的心態，音樂，民族文化是具有多種形態的，都是美麗的藝術的，沒有優劣之分，教育者在面對各國的音樂的時候需要以一種開放式的積極的心態迎接，并把這種態度帶給自己的學生。其次要學會欣賞探索各國音樂中的閃光點，音樂是各民族文化的精縮，民族文化的瑰寶，所以教育工作者要能發現領會各民族音樂中的不同之處，這不僅僅需要用感性去體會音樂中的元素，也要求教育者有足夠的知識儲備對各國的文化有一定的認知，比如為何德國的音樂大多比較磅礴，節奏旋律有如進行曲一般，而法國的香頌則比較歡快浪漫，日本的民族音樂平緩沒有太大波動起伏，這都與一個民族的個性文化密不可分。

　　在發現各民族音樂文化的不同之處以外還要引導學生將其他國家的音樂與本民族的熟識的音樂進行對照，以熟比生，這樣學生獲得的感受將會更加直觀，也會留下更深刻的記憶。在教學進行到一定的階段時，需要放棄理性思維學會用感性用心靈接觸到音樂最深層次的意義，音樂本來就是一種人類的表達方式，為了抒發人類的情感而產生，任何音樂文化都無法脫離對情感的表達。在課堂上老師可以選擇一段沒有學習過的音樂，讓學生用心去傾聽，去感受作者寄予音樂中的情感，聽完音樂之后可以讓學生交流聽過的感受，和分析這個音樂為何能打動人心，并可以猜測下這個音樂的流派作曲家的國家以及所處的時代，并嘗試著創造一段類似感覺的音樂，這樣就可以完成一個有很好體驗的多元化的音樂教學。最后，音樂課堂應該是活潑而輕松的，如果以傳統的一人講授的課堂來實現一定無法達成很好的效果，在音樂的課堂上應該以學生為主體，多運用多媒體增強學生的互動，這樣會更好地將多元音樂教育融入到民族音樂文化的傳承中。

　　結束語

　　將多元音樂融入到民族音樂文化中去是傳承民族音樂，發展民族音樂文化的必經之路，我們教育者要持有開放的心態接受它，發展它。音樂教育像多元化發展是社會發展的必要需求，幫助學生了解這個多元的世界，拓寬眼界，學會欣賞藝術才是提倡多元化音樂教育的根本目的。多元化音樂是教育是人文素質教育中的重要一環，是提升民族素質的一大要素。教育多元化是對本民族文化的繼承更是對當代文化精神的一種完善，在發展它的過程中，要將它擺在首要位置，同我國的文化國情結合起來，形成面向全世界的民族音樂教育，迎合新時代的需要，更好地傳播我國的文化。

　　參考文獻：

　　[1]劉顯波.高校多元音樂教育與民族音樂文化傳承分析[J].當代音樂,2017,(01):05.

　　[2]郭德鋼.論少數民族音樂文化傳承與內蒙古高校音樂教育[J].中國音樂,2010,(01):18.

　　作者：周勤

　　《民族音樂現狀及發展研究》

　　【摘要】隨著信息時代的發展，人們的思想觀念逐漸“西方化”，這對我國的民族音樂發展有著不利的影響。論文主要對我國民族音樂的基本特點進行了介紹，同時對我國民族音樂當前發展現狀進行了分析，并針對民族音樂未來發展提出了相關建議。

　　【關鍵詞】民族音樂;發展現狀;建議

　　1引言

　　我國作為一個擁有五千年歷史文明的國家，蘊含著的文化底蘊非常深厚。在中國文化中，音樂文化作為重要的文化組成之一，具有規模大、種類多等特點。在我國的音樂文化中，核心的音樂文化就是民族音樂。民族音樂不僅僅曲調非常絢麗多彩，其風格也比較個性化，在我國音樂文化中占有非常重要的位置[1]。我國民族音樂經過幾千年的沉淀和發展，早已和我國的民族精神和氣節緊密的融合在一塊了，在世界音樂文化中也是一個璀璨的明星。我國民族音樂與其他音樂相比是一種較為特別的藝術形式，它不但能夠從中國古代歷史文化發展中脫穎而出，并且成為了我國民族精神和氣節的重要載體。經過長時間的發展，我國民族音樂早已形成了一個極具精神文化與內涵的民族音樂體系。在我國民族音樂的發展歷程中，主要是通過融合中原音樂、四域音樂以及國外的音樂逐漸形成的。與其他藝術如舞蹈、繪畫等相比，我國民族音樂通常比較注重旋律的表現，并且在歌曲中都是通過單旋律的形式表現出來，而和聲的運用則比較少。

　　2民族音樂特點分析

　　在我國民族音樂中最為明顯的一個特點，就是其音樂表現體系是“線”型單聲織體，這種音樂體系能夠讓民族音樂的旋律表現出一種悠揚婉轉的曲線美，在最初的時候，民族音樂主要是從廣大的勞動人民中產生，所以音樂的內容通過單聲旋律就可以很好地表現出來[2]。在如今我國民族音樂中，雖然汲取了西方音樂的一些經驗和元素，但是傳統的民族音樂特征依然保留了下來。除了這些以外，我國民族音樂的特點還存在以下幾個方面：

　　①多樣性：我國是由56個民族共同組成，每個民族的風俗習慣都存在著不同程度的差異，所以我國民族音樂也形成了多個種類的風格。根據相關調查顯示，我國從古至今有30萬首民歌都是有記錄的，其中將近300個曲種是民族曲藝類型，將近400個劇種是戲曲類型。由于我國民族音樂演繹形式的豐富性，從而使我國民族具備了多樣性的特點。

　　②區域性：由于我國國土面積較大，每個區域之間存在著較大的跨度，因此由于區域的不同造成了我國民族音樂風格的不同。我國擁有眾多的少數民族，在很多民族中都是使用地方方言來創作民族歌曲的，并且由于南北兩方居民的生活習慣以及性格等差異，導致了較大的民族音樂風格差異。比如由于北方人民的豪邁粗獷，所以其民族歌曲也給了一種豪邁萬丈的感覺，例如歌曲《九九艷陽天》;而南方人的性格通常較為儒雅細膩，所以其民族歌曲也給人一種優美溫柔的感覺，例如歌曲《采檳榔》。

　　③特殊性：民族音樂主要是從民間音樂中產生的，所以民族音樂并沒有固定的演唱方式，每一個人對民族歌曲有著不同的理解和感受，所以在演唱的過程中形成了不同程度的差異，每個人都有自己的演唱特點，因此民族音樂中的歌曲演唱具備特殊性。

　　3分析我國民族音樂發展現狀

　　3.1民族音樂特點不斷消解

　　在改革開放之后我國經濟獲得了飛速的提升，同樣地在國內的文化藝術方面也加強了對其他國家的交流。西方音樂經過長期的發展與革新，逐漸的形成了以流行音樂為代表的音樂文化，流行音樂在系統性和規模性方面是優于我國民族音樂的。從社會發展和文化藝術之間的關系來觀察，改革開放帶來的經濟快速發展進一步加快了我國人民的心理更新速度，特別是受到西方“消費主義”觀念的影響，流行音樂在我國更受到人民群眾的喜愛，國外的音樂對我國人民群眾以及音樂工作者的審美觀造成了嚴重的影響。由于西方音樂的形式較為復雜、內容較為混亂，特別是一些低俗、消極的音樂對中國音樂的發展產生了不良作用，導致國內很多群眾出現了崇洋心理，以西方音樂馬首是瞻。我國民族音樂中的積極向上、陽光健康的以及蘊含的民族精神文化正在不斷的消解，其發展一直處于西方音樂的陰影之下。

　　3.2民族音樂人才流失現象嚴重

　　我國民族音樂在建設人才隊伍的過程中存在著非常嚴重的問題，我國民族音樂人才出現了不斷流失的現象。隨著我國不斷擴大對外國的音樂交流，民族音樂工作者參與國外交流的機會越來越多，很多民族音樂人才都流向了國外。由于國內民族音樂發展的工作環境較為艱苦，并且民族音樂的發展非常緩慢，很多音樂工作者都選擇國外優異的物質條件，以及良好的音樂發展環境，從而在出國交流之后很少愿意再回國發展。

　　3.3民族音樂教育缺乏有效的普及

　　在當前的社會環境中，針對我國群眾特別是青少年的傳統民族音樂教育很少，沒有形成民族音樂教育的良好環境，并且在當前的學校教育中也沒有對傳統民族教育進行重視。可以從全國各個電視歌唱比賽中發現，很少的人會選擇民族音樂歌曲來參加比賽。盡管有很多選手擁有良好唱功和音色，但是對民族音樂相關的知識卻知之甚少，并且對于一些傳統的民族樂器以及演唱形式都非常陌生。

　　4民族音樂發展對策分析

　　4.1政府應當加大對民族音樂的扶持力度

　　在我國傳統的民族音樂中蘊含了深厚的文化底蘊和精神文化以及特有的民族情感。所以一定要做好民族音樂文化傳承的工作，中國各級政府都應該對發展民族音樂提供政策支持，為我國傳統民族音樂的發展創造優異條件，推動民族音樂的持續良好發展。首先各級政府應為營造出良好的民族文化學習環境提供幫助，在發展民族音樂工作上提供資金支持，多多舉辦民族音樂比賽，以弘揚民族音樂為前提通過音樂比賽的方式為我國人民普及民族音樂知識。同時也應當大力支持民族音樂工作者，為各類民族音樂藝人提供良好的創作環境與條件。相信通過政府對民族音樂發展的大力支持和不斷加大民族音樂知識的普及力度，一定能夠加快民族音樂的發展。

　　4.2完善民族音樂教育制度

　　文化的繼承、傳遞以及創新的有效途徑就是教育，所以要不斷的完善民族音樂教育制度，利用學校教育可以有效的推動我國民族音樂的發展[3]。在民族音樂的教育過程中，不僅僅要加大培養音樂專業人才的培養力度，對于學生的民族音樂知識以及審美觀念也要進行重視。在國內的各大藝術高校中可以享受到專業的音樂教育，通過這類高校能夠培養出專業的民族音樂人才，為民族音樂發展隊伍的建設提供人才保障。對于一些非音樂專業高校學生和部分中小學生給予一般的音樂教育，主要是為了培養學生的審美能力和普及民族音樂知識。

　　4.3完善民族音樂推廣機制

　　作為民族文化藝術發展以及創新的主體，人民群眾對民族文化的傳承和發揚起到了重要的作用，同樣地民族文化的創新也是為人民群眾服務。在民族音樂的創作工作中，只有按照人民群眾喜歡的方式才能夠受到他們的喜歡，進而獲得進一步的推廣和普及[4]。民族音樂相關工作人員要積極的發掘和推廣民族音樂的作曲和演奏方法，對民族音樂的多樣性和表現力進行深入發掘，最后通過電視、電影廣播和網絡等傳播方式，將我國的民族音樂推廣開來。

　　5結語

　　民族音樂蘊含著中華幾千年的深厚底蘊和精神文化內涵，在民族音樂的發展過程中，要針對當前民族音樂發展存在的問題，采取有效的應對措施，促進我國傳統民族音樂的快速發展。

　　【參考文獻】

　　【1】韓光明.對民族音樂學的發展現狀分析[J].北方音樂,2015(4):31-31.

　　【2】袁艷.中國少數民族音樂研究現狀與前景展望[J].西昌學院學報(自然科學版),2015(3):85-89.

　　【3】趙書峰.中國少數民族音樂研究問題縱橫談[J].云南藝術學院學報,2017(1):24-31.

　　【4】陳俊.民族音樂學視野下中國傳統音樂研究現狀及發展對策[J].赤峰學院學報(哲學社會科學版),2016,37(5):210-212.

　　作者：熱依拉•斯馬義 單位：新疆藝術劇院木卡姆藝術團

　　推薦閱讀：中國音樂教育(月刊)創刊于1989年，由人民音樂出版社主辦。本刊以宣傳國家藝術教育方針政策、探討國內外普通音樂理論、展示音樂教育實踐成果為辦刊宗旨。