上海嘉定竹刻工藝田野調查報告

時間： 2025年5月15日星期四分類：文學論文次數：297

摘要：上海嘉定竹刻技藝是我國民間藝術的重要品種之一。它以刀代筆，將詩、書、畫融于竹子上，賦予竹子全新的意義。本文通過對上海嘉定竹刻技藝傳承人的實地調查和訪談，跟蹤記錄他們的現場制作過程，以文字、視頻、錄音等方式記錄他們所使用的材料、圖案、

　　摘要：上海嘉定竹刻技藝是我國民間藝術的重要品種之一。它以刀代筆，將詩、書、畫融于竹子上，賦予竹子全新的意義。本文通過對上海嘉定竹刻技藝傳承人的實地調查和訪談，跟蹤記錄他們的現場制作過程，以文字、視頻、錄音等方式記錄他們所使用的材料、圖案、技法和構圖等，為更好的保護和傳承嘉定竹刻奠定了一定的基礎。

　　關鍵詞：嘉定竹刻、發展歷史、嘉定竹刻工藝、現狀分析

南京藝術學院學報美術與設計

　　1.嘉定竹刻的發展歷史

　　嘉定竹刻是我國最珍貴的工藝之一，對于文化生活的提升，具有很大的貢獻。早期的竹刻工藝簡單粗糙，明代開始展露藝術之美，因為明代是個手工藝極度發達的時代，國泰民安，經濟繁榮，文人墨客大都集會于此，“寧可食無肉，不可居無竹”，充分的表達出文人墨客對竹的喜愛以及推崇。其中，文人朱鶴是嘉定竹刻的創始人，被譽為“嘉定竹刻之父”，其所開創的竹刻風格，后人稱之為“嘉定派”。朱鶴擅長書畫，將其融于竹刻之中，以刀代筆，創造出了以透雕和深雕為主的技藝手法。其子朱櫻，進一步完善了并超越朱鶴的竹刻技藝，有青出于藍而勝于藍的贊譽。朱櫻之子，朱稚征，從小受家庭氛圍熏陶，很早就繼承了竹刻技藝，并善于創新，將竹刻技藝更推進了一步，他的作品代表著明末時期竹刻的最高藝術成就。經過朱氏祖孫三代的創新發展，嘉定竹刻得以發展成專門的藝術門類。

　　到了清代初期，隨著政治的穩定，帶來了文化的繁榮。繼“三朱”之后，吳之幡、王之羽、周灝、封氏三兄弟等，他們分別在不同竹刻技藝上精益求精，帶動了嘉定竹刻進入了黃金時期。清代末期向民國時期過渡時期，時局動蕩，各行各業均呈現出不同的衰敗景象，嘉定竹刻也不例外，此時的嘉定竹刻已經褪去了昔日的繁榮，藝術成就總體止步不前。如今，黨和政府高度重視我國傳統民間藝術，并于2006年將上海嘉定竹刻列為第一批國家級非物質文化遺產，并授予王威和張偉忠成為上海嘉定竹刻傳承人。

　　2.嘉定竹刻工藝

　　2.1嘉定竹刻選材

　　在進行竹刻創作之前，最關鍵的一步便是選材，竹子的好與壞直接影響著竹刻作品的品質。嘉定竹刻開創之初，由于交通不便，往往就地取材，此時的嘉定，竹子大多以本地家庭養殖的護居竹居多，一般是為小型竹，其質地較好。最初，人們利用竹根的形狀將它雕刻成方便易攜的產品，如人物、鳥獸、筆筒、書桌擺放的小件等。隨著竹刻技藝的發展，人們不再滿足于小件的雕刻，繼而轉向大件的雕刻，對于大件竹刻的選材，一般選用毛竹，毛竹根堅厚，紋理細致，非常適合刻制成大件圓雕作品，但是嘉定不產毛竹，需要到外地采購，因而大件的竹刻作品較少。無論是哪種竹子，在伐竹和運竹過程中必須十分小心，竹材必須干透，不能沾染水，否則會影響藝術效果的。

　　2.2嘉定竹刻制作技藝

　　嘉定竹刻選材是第一步，也是關鍵性的一步，接下來便是竹刻的制作工藝，它分為以下幾個步驟，首先需要確立竹材的好壞，將選好的竹材放入沸水中，然后撈出曬干，以淘汰劣質的竹材。緊接著是就是制坯，將優勝的竹材表面去皮，打磨光滑，制成坯子。這一步完成后，便可在竹子起稿，雕刻家根據自己所想，以及利用自己的知識加以想象，完成起稿。起稿完成以后，便是粗刻，竹刻家利用已經完成的初稿，以刀代筆，在竹子大致刻畫出作品的面貌，然后再用刀細致的刻畫作品細部，最后用水砂紙打磨竹子，通過以上幾個步驟，一件竹刻作品才算完成。

　　2.3嘉定竹刻雕刻技藝

　　嘉定竹刻自朱鶴創立以來，歷經了500多年，有繁盛時期，也有衰落之景，其技藝也在隨著時間的流動而不斷的變化創新中。到如今，嘉定竹刻有多種雕刻技法，包括:圓雕、透雕、深雕、浮雕、留青、深刻和潛刻等多種技法，筆者就常見的幾種技藝做一些簡要分析：

　　2.3.1圓雕

　　圓雕，又可成為立體雕，在竹刻技藝中是比較常見的一種，也是最為傳統的一種雕刻技法，其多選用竹根作為雕刻材料，通常以人物、動物、植物等作為表現對象。圓雕的特點是完全立體的，觀賞者可以從前后左右、上中下各個角度看到作品的各個側面，從而形成藝術形象的整體感。圓雕作品一般造型生動，講究因材施藝，對于竹材的選擇要求比較嚴格，造型比例適中。圓雕的制作程序一般分為打坯、制坯、鏤雕、修光。

　　通過合理的構圖、嚴謹的制作程序，以及充分利用竹材的天然形狀和及作者本身深厚的文化底蘊，使得圓雕作品生動自然，文化內涵更加豐富。提到圓雕作品，不得不提“嘉定竹刻之父”朱鶴所創做的竹刻技藝的代表作—圓雕五子戲彌勒。它由竹材老根雕刻而成，底。寬、高約為15cm，彌勒有著老頑童的活潑，肥首碩耳，半披袈裟，左手握有佛珠，席地而坐。其周邊圍著五個童子，對著彌勒玩耍，或扯佛珠，或扯耳朵，扯布袋，或撓癢，惹得彌勒開懷大笑，讓人不禁聯想到闔家團圓嬉戲之時的畫面，雕刻技藝出神入化。

　　2.3.2浮雕

　　浮雕，是在竹子平面的基礎上進行雕刻，作品近似于繪畫，是一種介于雕刻和繪畫之間的藝術形式。根據浮雕的立體程度，還可以細分為高浮雕、淺浮雕、薄浮雕、線雕等。高浮雕，與圓雕雕刻技藝相似，其作品較之其它浮雕作品大，包含些許的圓雕，具有強烈的立體感。淺浮雕，于繪畫相似，起伏較為平緩。薄意雕，平面起伏最緩，點到即止。清西園雅集故事筆筒是采用高浮雕和淺浮雕相結合的技藝所創造出來的作品，描繪的是崇山峻嶺之間，文人雅士聚集于西園雅集的故事。其章法布局合理得當，繁而不亂，人物生態生動，運刀嫻熟。植物表現方面，運用淺浮雕技法，使得樹葉更加生動立體。筆筒沿口部分采用陰刻技法，飄逸流動，蒼勁有力。“以物詠志”是竹刻藝術家追求的最高境界，筆筒這種載體賦予了雕刻家們更深的創造激情。

　　3.嘉定竹刻的地域環境

　　雖然竹刻很早就出現了，但是真正盛行是在明代中后期。明清時期的嘉定，隸屬于江南的一個小縣。南宋時期，大量文人雅士避居江南，這給江南的發展帶來了穩定的政治環境條件，整個江南地區體現了不同以往的環境，并且，在南宋以后，江南地區手工也極度發達，直到明代中葉，這種發展達到了極盛時期。隨著政治的穩定，經濟水平得到極大提升，自然會導向更高的物質享受，并且帶來了文化的繁榮，許多藝術家的抱負得以施展。嘉定竹刻就是在這樣的背景環境下產生并且繁榮昌盛，聞名四方。

　　地方經濟的發展，當然與社會文化變遷緊密相關的。江南雖號稱魚米之鄉，但區域內部的差異其實任然較為明顯，都會導致民眾生活形態的很大不同，地理環境的影響，使得嘉定竹刻興起繁榮。據資料顯示，嘉定是當時重要的一個竹刻中心。嘉定竹刻是其地方的特色產品，光竹子一類就包含了很多種：慈孝竹、淡竹、紫竹、山竹、鳳尾竹、觀音竹、等。當中的大多數，均可作為竹刻的原材料。從明代正德年間開始，開始有雕刻家(朱鶴)因為興趣所致，將畫、詩、文等雕刻在竹子之上，這便是竹刻是雛形。后來，隨著竹刻后人的不斷發展創新，嘉定竹刻局面就此打開。整個清代，嘉定縣城已經成為竹刻工藝的一大中心。

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　　4.結語

　　嘉定竹刻作為我國珍貴的手工藝之一，其代表了嘉定地區的優秀文化，自明代朱鶴開創以來，經過后人不斷的繼承于創新，終于使其成為一門高度獨立的工藝門類，贏得世人的贊賞和美譽。嘉定竹刻獨樹一幟的技法以及古樸厚重的美學意境，都對我們的創作帶來無限的啟發，我們應該竭盡全力保護并發展這么珍貴的技藝，并且讓其發揚光大。

　　參考文獻

　　1.田自秉，中國工藝美術史。上海：東方出版社，1995.9

　　2.喬遷，藝術與生命精神。河北：河北教育出版社，2006.1

　　3.喬錦洪，留青竹刻淺談。南京：南京藝術學院報，1985

　　作者簡介：張蘇銀