劍南文學雜志文學創作中的形象思維 推薦本站高人氣文學刊物：《劍南文學》系國家新聞出版總署批準，中共綿陽市委宣傳部主管，四川綿陽市文聯主辦的省一級期刊。國內刊號CN：51-1114/I;國際刊號ISSN：1006-026X，郵發代號：62-123。

　　關健詞:劍南文學雜志,形象思維,表象,情感,審美享受

　　摘要:形象思維作為人類的一種思維形式，集中地體現在藝術創作中，其本質是人對世界的藝術掌握。本文通過對形象思維含義及其以表象作為思維運動的材料、始終伴隨著強烈的情感活動這兩大特征的闡述，以深入了解形象思維在文學創作中的重要意義。

　　文學是通過藝術形象的方式掌握著客觀世界，這就決定了在文學創作過程中作家的思維方式主要是形象思維。也就是說，文學創作的過程，從思維形式上講，主要是形象思維運作的過程。形象思維這個概念的提出，一般認為是俄國著名文藝理論家別林斯基于1841年，在《藝術思想》這一篇論文中提出來的。別林斯基說:“藝術是對于真實的直接觀照，或者是形象中的思維”。進而，隨著對文學理論探究的深人，形象思維形成了廣義和狹義兩種概念。

　　廣義的形象思維是指一種以直觀形象為思維載體的高級心理活動，其思維成果是具有認識意義的形象體系而不是抽象的理論概念。狹義的形象思維則是指文藝創作中創作主體所進行的思維活動，亦即以表象作為思維運動的材料，以情感作為思維運動的驅動力，通過藝術想象創造形象體系的一種思維活動。它遵循認識論的一般規律，能達到對于生活的真理性認識，它是藝術創作的客觀規律。

　　從狹義的形象思維概念中，我們可以總結出，形象思維形式具有以下特征:

　　一、形象思維的展開是以表象作為思維運動的材料

　　抽象思維是以概念、判斷、推理的方式進行思維，而形象思維則是以運用具有形象性和可塑造性的表象進行思維活動的。形象思維的過程就是表象在作家頭腦中移動、組接、演變、成熟的過程，它始終不能脫離具體的表象。因此形象思維實際上就是一種表象運動—“神與物游”。“神與物游”是劉解在《神思篇》所云:“文之思也，其神遠矣。”意思是說，當作家在進行藝術構思的時候，代表作家文學創作心理活動的“神”，在作家的內宇宙中開始了無法用距離來計算的運動。“故寂然凝慮，思接千載，悄焉動容，視通萬里，吟詠之間，吐納珠玉之聲，眉睫之前，卷舒風云之色，其思理之致乎?”盡管創作主體的形體沒有移動，但作家的內宇宙卻開始了緊張而豐富的心理活動，正是“神”把作家帶進了情境豐富的體驗世界。這種不受限制，自由自在的“游”是對文學創作心理活動運行情形的描述。所謂“神與物游”，也即我們所說的形象思維。在劉舞看來，作家在進行藝術構思的時候，會有大量的物象，即客觀事物的表象活躍于作家的大腦之中，而能將自己的心理思維活動完全融人物象之中的，那才是“思維”最高妙的狀態。

　　在形象思維過程中，創作主體已然積累了大量的表象材料，緊接著就要進行文學創造。文學創作作為一種特殊的審美創造，不能簡單地記錄生活事實，而需要把積累的日常表象典型化，就是化生活素材為具有典型意義的藝術形象。為此，必須對生活進行選擇、提煉、改造、集中，虛構出新的形象，從中突顯出生活的本質和規律。從這種意義上說，形象思維活動，是一種概括化和個性化同時進行的活動。這種概括化和個性化同時進行的心理過程，要求形象思維必須始終以具體的表象為依托，最終創造出個別同一般相統一、感性同理性相統一、現象同本質相統一、偶然同必然相統一的藝術形象—典型。如同杜勃羅留波夫所言:“一個感受力比較敏銳的人，一個有‘藝術家氣質’的人，當他在周圍的現實世界中，看到了某一事物的最初事實時，他就會發生強烈的感動，他雖然沒有能夠解釋這種事實的理論思考能力;可是他卻看見了，這里有一種值得注意的特別的東西，他就熱心而好奇地注視著這個事實，把它攝取到自己的心靈中來，開頭把它作為一個單獨的形象，加以孕育，后來就使它和其他同類的事實與現象結合起來，而最后，終于創造了典型。這個典型就表現著藝術家以前觀察到的、關于這一類事物所有個別現象的一切根本特征。魯迅也曾經在《我怎么做起小說來》中說過的:“所寫的事跡，大抵有一點見過或聽到過的緣由，但決不全用這事實，只是采取一端，加以改造，或生發開去，到足以幾乎完全發表我的意思為止。人物的模特兒也一樣，沒有專用過一個人，往往嘴在浙江，臉在北京，衣服在山西，是一個拼湊起來的角色。”在這個過程中，作家所寫的必須是他受了感動而又認為有意義的審美對象，然后再醞釀主題，從中發掘出它深刻的含義，揭示出別人沒有覺察出的事物之間的某種本質聯系，獲得對生活獨特的審美體驗。由此作家才能使生活表象和作家的審美意識融合起來，逐漸形成意象，最后化為嶄新的藝術形象。首屆茅盾獎獲得者周克芹曾動情地談過創作《許茂和他的女兒們》的過程，他說，有一次，他在路上看到赤著雙腳、衣衫檻褸的母女在田間挖野菜。忽然，那位母親看見山坡上有一叢鮮紅的刺梨花，便摘下來插在小女孩的頭上。她們那黑黝瘦削的臉上，綻出了歡悅的笑容。這一場面使他想到很多很多的事情，平時的感受、思考、悲歡，一一涌上心頭。所以那一天，他記下了這件事，并寫道:人民是不會絕望的。在人生的道路上，人人都可能遭遇到可怕的災難、打擊、艱難和不幸，而主要的是熱愛生活，直面人生。(4)作者通過這個動人的場景，在澎湃情感的推動下，聯想社會與人生，從母女困境中熱愛生活的表現中想到了我們的國家、我們的人民在逆境中百折不撓，奮發向上的民族精神，因而創作出了《許茂和他的女兒們》。因此，別林斯基在《智慧的痛苦》中說:“詩人用形象來思考;他不證明真理，卻顯示真理。”他在《藝術的觀念》中又指出:“藝術是對真理的直感的觀察，或者說是寓于形象的思維。”所以說，形象思維是人們的認識規律在文學創作領域中的特殊表現，體現為自覺的表象運動，通過形象的聯想、推測和組合，而構成新的藝術形象。它不僅是對生活的審美認識，而且是一種審美創造過程。

　　二、在形象思維的過程中，始終滲透著作家強烈的情感活動，從而使審美創造和審美享受同步展開

　　情感在文學創作中具有很大的動力作用。馬克思說:“熱忱、激情是人類向他的對象拼命追求的本質力量。”形象思維就是一種由審美情感所激發、所推動并滲人其中的思維活動，它的審美創造性質與審美享受性質是相輔相成的。

　　首先，形象思維是由具體事物、具體境遇、具體對象觸發作者的情感而引起的，有“感于物而動之情”，才會“情動于中而形于外”，所謂“哀樂之心感，歌吟之聲發”就是這個意思。劉姆認為形象思維的運作，是包含在情感的變化之中的，“神用象通，情變所孕”，情感的動態變化在形象思維的動態運用中，具有明顯的導引作用。別林斯基也曾說過，“沒有感情，就沒有詩人，也沒有詩歌……”曹禺在談他的《雷雨》時曾說:“隱隱仿佛有一種情感的洶涌的流來推動我，我在發泄著被壓抑的憤慈，抨擊著中國的家庭和社會。”

　　很顯然，這“情感的洶涌的流”正是作者展開藝術思維活動的動力。因此，只有客觀事物使作家“感蕩心靈，非陳何以展其義，非長歌何以騁其情”的時候，才可能寫出振奮人心的優秀作品。李存葆看到烈士的一張帶血的欠賬單，心靈受到強烈的震撼，才創作出《高山下的花環》。錢鋼在大地震的廢墟上看到英雄的唐山人民不屈不撓的抗震精神和全國人民無私援助的高尚品格，才激動地寫出了《唐山大地震》。

　　古往今來的許多優秀作品，不僅都透露著這種伴隨洶涌感情的信息，而且作家在創造的同時，也獲得了審美享受。湯顯祖寫《牡丹亭》時說，他寫“賞春香還是舊羅裙”時感慨萬端，禁不住在柴房中哭泣。巴爾扎克在寫《高老頭》時，有一天他的一位朋友去看他，竟聽見他在屋里大聲地、憤怒地吵著，巴爾扎克說他正在和高老頭吵架呢。可見，形象思維的過程是伴隨著強烈感情活動的。這種感情活動使得藝術家用他那富于創造力的感情補足他所抓住的那一剎那的不連貫，在自己的內心中，通過自己的藝術技巧把一些局部的現象概括起來。根據一些分散的特征創造一個渾然有意義的整體，在看來是不相連續的現象之間找到本質的規律性的聯系，把現實中矛盾的方面融合而且改造在他的世界觀的整體中。總之，創作的思維活動是始終伴隨著強烈的感情活動的，因而，作家在審美創造的同時，也獲得了審美享受，既創造形象來表現出自己對生活的愛恨，又通過這種表現獲得了情感的滿足和精神的愉悅。當創作主體進行創造過程中時，形象思維就開始參與主體的創造，而一旦參與創造，也就開始了審美創造所特有的快感，這便是一種享受。藝術創造如果不能帶來這種美的享受，實際上就不能進行。

　　當然在文學創作中，也需要抽象思維。但歸根究底，文學創作中的思維活動還是以形象思維為主、抽象思維為輔的。抽象思維是冷峻的、客觀的。而形象思維則是“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，作為其表現形式的藝術作品是真、善、美的統一，浸透著包容了理智感和道德感在內的審美感情。

　　形象思維的這兩個突出特點，相互聯系，相互滲透，在具體的藝術創作過程中融為一體，為成就優秀的文學作品而發揮著自己重要的作用。