摘要：現代城市的污染越來越多，理想的居住環境越來越少。再好的建筑，如果缺乏了人文精神，缺乏生態意識，缺乏與自然環境相協調的精神，外觀粉飾得再漂亮，怕也抵不過流轉的時光。如果說，幾年前甚至更遙遠的時候，節能減排更多只是一種象征意義的話。那么現在，能源緊缺，環境變化的當前，低碳已不再是一句口號，它已經影響到了我們當下的生活，以及我們的未來。

　　關鍵詞：建筑工程師評職范文,建筑,音樂,發展趨勢

　　一、建筑音樂的發展

　　1、 “綠色住宅將是中國房地產的發展方向。低碳環保將永遠是同科人的追求。我們每棟房子均采用外墻自保溫、屋面保溫、中空玻璃、斷橋隔熱、太陽能風能公共燈具、家用節能空氣源中央空調等節能新材料、新設備。社區內配置雨水、生活用水回收系統、垃圾生化處理系統……我只想把‘同科•匯豐國際’做好，做成我們城市的精品工程、示范住區。希望在許多年以后，當人們提到我們小區時，還能伸出大拇指。”同科集團董事長楊波如是說。

　　2、由此看來，現代版的 “建筑是凝固的音樂”，不僅是對建筑品質的訴求，更是對生活品質的追求。在地產構建中，誰能用創造音樂的心得來創造建筑，誰就擁有了建筑的生命及創造美好生活的能量。

　　二、建筑是凝固的音樂

　　1、“建筑是凝固的音樂，音樂是流動的建筑”。歌德往往被歸為這句比喻的原創者，但他本人曾清楚地表明他并不是原創者，在1827 年他有過一段講話：“一位尊貴的哲學家曾說，建筑藝術如凝固的音樂”。其實，與其考證該比喻的提出者，不如將它概括為19 世紀初德國浪漫派的集體產物。 從小有鋼琴陪伴著成長，而今又如愿以償學習建筑學，二者合一，我對這句比喻是要有有更深的感觸的。不過也真得感謝某人，不然我可能真會忙于學業而忽略鋼琴了。 “建筑是凝固的音樂”，鋼筋、水泥、瓷磚……這些構成建筑的元素都是固態的、冰冷的，如何在凝固中塑求蔓延將是一個建筑區別其他的標志。它無法復制，它深入到建筑的每一個細節，如同音樂一樣，通過表象、功能、結構等向四維的空間拓展。反之，缺乏人文精神的建筑只能是一個沒有靈魂的水泥盒子，流失了建筑美學。“音樂是流動的建筑”，音樂的形式美、音樂的內容皆是流動的，節奏和旋律總能打動人心，所以這是一門情感的藝術，正是這種情感效應，讓音樂突破時間和空間局限，成為“流動的建筑”，擊穿人的心靈，建構人的靈魂。

　　2、古希臘人關于“音”與“數”的觀念在相當程度上塑就了后世的建筑學面貌，古羅馬建筑師維特魯威為建筑師培訓指定了11 門學科，音樂課位列其中。在他眼中，建筑師學習音樂課的重點不在于要學會演奏樂器，而在于通過數的訓練，更好地掌握建筑的和諧比例。偉大的建筑師勒·柯布西耶曾說過：“我們當中有多少人知道，在視覺領域里，我們的文明還沒有達到它在音樂里所達到的水平?沒有一座分解為長度、寬度或者體積的構筑物，利用了音樂所擁有的那種量度，這種量度，是為音樂思維服務的工具。” 這足以證明，音樂中富含的美與和諧仍是賜予一代代建筑師創作靈感的重要源泉。

　　三、古典音樂

　　從《中國古典音樂年鑒》中，可以總結出中國古代各個時期的樂風，每個時期和朝代所固有的特質又讓我聯想關乎建筑的方方面面。

　　(1)先秦古樂遺響一種文化越是純粹，越是單純，或許就越能接近于人類的本真。先秦時的音樂未被過分修飾，只是單純的骨笛、塤、抑或編鐘。但震動讓空氣碰撞的每一個音符都在訴說著靈性的話語，令人神迷。那時之聲可與非洲音樂相比擬，簡單卻極具沖擊力，因為在他們的生活中，音樂不僅是娛樂，更屬于神圣。正如大家對安騰忠雄的著迷。他用幾經沉淀的純粹手法回應自然、解讀自然，建筑最原始的狀態抽出，展現給大家處理加工的現代傳統。在中國建筑身上，那種純粹早已被深埋于各種嬌柔的模仿和國際風格的進軍，而喪失了對本源的持續解讀與再造。

　　(2)唐霓裳羽衣唐，可能最得到中國人的肯定。唐的文化，無不體現出一種大氣脫俗。而在音樂上就更給人心跳加快卻又陽光明麗的感覺。一個國家的自信，正是體現于我行我素，無所畏懼。一提唐之大氣，想必印象最深刻的不過佛光寺的飛檐，而同時出現的還有柯布西耶的朗鄉教堂。也許只有大師，只有自信的國度才能成就如此之完美。中國的建筑和營造它的建筑師們缺少的何嘗不是一種強烈卻不堅定的自信呢，他們甚至失去了對自己文化傳統的自信。

　　(3)宋杏花天影若說唐是中國最自信之時，那么宋朝就便屬內斂自謙。文化的更迭是反復卻在升華的，僅憑文化，宋當居首。宋朝的音樂彰顯著一股柔美，一股精致，恰如宣和畫院的工筆畫。說到精致，賴特建筑沒有柯布的張揚，沒有密斯的簡潔，但當你觸摸它們之時，必能感受到它的細微。隨風潛入夜，潤物細無聲。在浮躁的今日，宋的精致和柔美若能在當代建筑身上有著一席之地，中國的傳統文化精髓便被傳承了一半。

　　四、現代音樂

　　1、而對于現代中國音樂，在民國初年，有一個中國本土的音樂家將音樂推向了屬于自己的高峰。一個落寞的人，孤獨的甚至卑賤的人，他從未走出過自己出生的城市，未受過西方一點教育。但他卻把握了中國音樂的主脈，一枝獨秀。他就是阿炳。聶耳，冼星海等雖與其處同一時代，但因接觸西方音樂，并投入革命歌曲的創作，藝術上受了局限。阿炳則不理世事，獨自抒寫生活。年輕時的風流不羈，年老時的凄涼落魄……這不正是中國當時的最好寫照?

　　2、曾感嘆個人在幾千年歷史中的渺小，而今越來越相信這歷史長河中的個人魅力。是那幾個人吟唱著自己的絕唱：阮籍，王勃，嵇康，朱耷，齊白石，鄭板橋，納蘭性德，阿炳，柳永……他們都是浪漫之人，奇人哉……也只有這些人在推進著歷史的進程。[本文轉自：lunwen.1kejian.com]

　　3、中國音樂繼續著它的道路，走過了革命歌曲，走過了民族歌曲，走過了小虎隊，走過了鄧麗君……21世紀終于迎來了百花齊放的中國風流行音樂。音樂中國風即中國樂風，為三古三新結合的中國獨特樂種。歌詞具中國文化內涵，歌曲以懷舊的中國背景與現在節奏結合，產生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等風格。中國風讓歌曲創作的范圍一下子拓展開來，音樂創作者，不只停留在現代人的情感基礎上，而要從歷史中學習中國文化，把國粹一一挖掘出來，可謂有意義的方向。

　　“建筑是凝固的音樂，音樂是流動的建筑”，德國哲學家謝林在《藝術哲學》中這樣說。中國音樂的內容與建筑并無直接聯系，是其表現形式及特征與建筑藝術有著互通。

　　五、結語

　　中國音樂繼續著它的道路，走過了革命歌曲，走過了民族歌曲，走過了小虎隊，走過了鄧麗君……21世紀終于迎來了百花齊放的中國風流行音樂。音樂中國風即中國樂風，為三古三新結合的中國獨特樂種。歌詞具中國文化內涵，歌曲以懷舊的中國背景與現在節奏結合，產生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等風格。中國風讓歌曲創作的范圍一下子拓展開來，音樂創作者，不只停留在現代人的情感基礎上，而要從歷史中學習中國文化，把國粹一一挖掘出來，可謂有意義的方向。“建筑是凝固的音樂，音樂是流動的建筑”，德國哲學家謝林在《藝術哲學》中這樣說。中國音樂的內容與建筑并無直接聯系，是其表現形式及特征與建筑藝術有著互通相融性。更重要的是中國音樂的歷史中出現的頂峰和轉折點給了我們建筑行進中的思考。